江汉大学设计学院“2019·爱你依旧”毕业设计作品展--现代数字媒体设计专业

发布时间:2019-04-20      阅读量:12828次     

江汉大学设计学院“2019·爱你依旧”毕业设计作品展已经正式开始展览啦,就在江汉大学美术馆、美术学院美术馆、设计学院教学楼中庭、设计学院教学楼四楼小展厅。

江晓艺为不能来到现场观看展览的朋友们准备了“微展览”版块,晓艺会将设计学院各个专业的部分毕业设计作品在官微上进行推送哦,记得多多关注!

现代数字媒体设计专业

/部分作品欣赏/

▲谭国栋 周紫荆 肖宇 实验性光影秀设计作品《非想》

光与影的存在,映射出真实世界的物质形态。营造出色彩斑斓的视觉盛宴,也构造着虚虚实实的精神幻象,事实的本质不止于表象。目光所看的也许只是一方面,岩石可以是一堆无生命的石块,可以是喷薄而出的岩浆的凝结,也可以是文化发源地的象征。亦或是机械的伪装于表象。

光与影的存在,即真实又虚幻,没有绝对的肯定与否定。实验性光影秀短片《非想》,希望利用光影的表现形式,通过二维,三维,色彩,材质等多方面呈现事物过去,现在,未来的多种可能性,进而阐述万物有灵的主题思想。

▲黄仁东 IP运营策划《幕光》

游戏行业近年来一波三折,IP尚未成熟的独立行业更加难以在这个大平台立足。中国现在的游戏生态圈依旧是不成熟的,各大制作组面对着宣发、风评、渠道和维权等各种问题都有着不同的对策,IP运营策划《幕光》将带你了解如何应对这样的危机和制定相应的运营策略。

▲钟海琳 侯明亮 IP运营策划《随心面馆》

娱乐是我们的设计理念,并延伸出视频作为创意点,荧幕节目,是现代人不可或缺的娱乐,人们通过节目传递出的讯息与外界联系,充实自己。然而,在数位荧幕还未盛行的那个年代,《西游记》的表现形式有皮影,京剧,评弹等。而如今这些多样的形式逐渐消失,我们作品以多样的表现形式和艺术手法,将名著与传统文化重新以娱乐的形态全诠释在荧幕上。


▲刘宇轩 林志伟 数字交互游戏《沉陆》

游戏作为人类的一种娱乐方式,它是由生存本能和竞争所演变出来的,在演变成商媒介之前,游戏是一种体力和脑力结合的行为活动,同样也是一种有意识的模拟行为。

艺术源于生活却高于生活,我们的作品从小竹鼠的视角出发,在游戏中感受动物不一样的世界观,并了解养殖场中小竹鼠的生存规则、启发人们去思考:到底规则是自然存在的,还是“我们”创造了这些规则。


▲荣妍 张滔 谢思敏 自媒体设计《末日以后》

有没有想过,依照如今消耗速度。地球一千年,一万年,甚至一亿年以后会是什么样子?自媒体设计,《末日之后》通过艺术化的方式,描绘由于人类过度开发地球,破坏生态环境而导致地球毁灭,所有物种从地球上消失,我们假设末日有三种可能性:水世界,冰世界,以及沙世界,用天马行空的想象结合H5讲述末日后没有了人类地球的发展状态,从生态链的形成到遭到破坏最终毁灭,从而引起受众深思环境对于地球的重要性,保护环境并付诸行动改变。


▲吴迪 张诗雅 数字交互作品《边界》


随着社交软件的普及,人们的频繁使用,大多数人的社交圈都在无形中的扩大,但每个人都没办法明确自己的社交范围。正因如此。我们也就无法确定社交圈的边界在哪里。我们能确定的是通过最基本的社交圈,由内而外,可以扩大到无穷大。在这其中,我们建立了广泛的人脉关系,达到信息共享。

每个人的社交圈都有不同,我们想让更多人了解自己的社交圈。我们想对比不同性格人的社交圈。发现出不一样的社交网络形态。

▲吴律 汪雨桐《HANKOW404》


不知道从什么时候开始,我们可以不用一秒钟就发送讯息去各地。我们生活的地方发生了怎么样的改变?是什么改变了我们的生活?我们探讨在这个新旧更替快速的时代里,人们所得到与失去的到底是好是坏。

故事如何开始?一辆未知的404路公交车。串起一场大城小事的探索之旅。


▲周滢 许姣阳 装置艺术作品《回音ECHO》

随着现代生活节奏的加快,我们身边充斥着各种的压力,很多人更沉溺于自己的个人世界,很难将自己的圧力进行释放。《回音ECHO》是一个以呼吁大家进行自我揭露为核心的装置艺术作品,作品通过形成一个剥离现实空间的场景,加上拟物化的嘴唇模型来讲述提前征集的内心故事。

让人们听到别人的故事后,激发人们去探索和和思考这些故事背后的意义,并结合自身产生丘正向的回馈,让人与人的内心世界直接产生碰撞,诉说自己在现实生活中不愿被他人知晓的秘密和心情,并通过公众号作为第三方的树洞收集更多人的内心故事,希望更多有压力难以排解的人,能进行自我揭露从而缓解自己的压力。


▲胡聲予 景弘健男 声效装置设计《声音博物馆》


随着社会科技的发展和进步,繁忙的人们因为多样化的视觉媒体演变成“视觉动物”,对声音越来越不重视,甚至是遗忘,随之而来的就是有些声音浙渐走向消亡。

通过对声效的现场收集和模拟,进行优化组合,展现出各种不同的声效故事。并与全息投影技术和线上图文推送融合,最终完成整个装置设计。我们希望声效装置设计《声音博物馆》能吸引更多群众来关注声音,激发人们对声音的重新认知井进行延展思考,全方面具体感知声音的联觉魅力,了解声音对生活以及历史的重要性,最终把“每一段声音都值得被珍藏”的理含推广出去。

▲张迎 李昊为 H5系列作品《窒息》


《窒息》是一个以雾霾为核心“呼吁环境保护”为理念的主题作品,我们选择H5的平台制作动态沉浸式的动画。从而反应雾霾对人类的危害, 并讽刺人类在面对问题总喜欢逃避的态度。

观众可以通过不断滑动屏幕观看漫画,漫画以第一人称的视角,讲述了男主悲惨的命运,作品采用视差滚动的视觉特效,黑白长幅漫画的手绘风格,加上起伏的音乐使之主题深化,让人们更直观地感受到环境保护的重要性。