第十一届国际艺术评论奖（IAAC 11）面向全球征稿

信息发布：征集码头网点击次数：5052 更新时间：2025-06-13 截止日期：2025-09-14

2025年6月7日，第十一届国际艺术评论奖（IAAC 11）在广州美术学院正式启动，面向全球征集中、英文艺术评论稿件。IAAC 11由国际艺术评论奖组委会、复旦大学哲学学院、上海久事美术馆联合主办，英国伦敦皇家艺术学院、爱丁堡大学艺术学院进行学术支持。
在启动仪式现场，国际艺术评论奖组委会理事、策展人Lewis Biggs表示：“IAAC举办十年以来，我们欣喜地收到了超过50个国家和地区的投稿。需说明，我视“评论”（review）与“批评”（criticism）同义——任何撰写艺术展览、诗歌、电影、建筑、戏剧的评论者，皆涉身艺术批评。批评实践紧密关联教育、智性、创造力及人类事物中一切积极的面向。如今，正因大量艺术写作囿于赞颂，未与所评论的艺术展开质询，才导致艺术批评的无效。若艺术批评少些陈腔滥调，多些思辨，其影响必将深远。如果艺术本身——乃至一切文化生产——艺术批评属于象征世界而非物质世界。我们不应期望文化生产或批评直接改变世界，但是，文化和批评确能改变人。而后，人则能改变物质世界。”
复旦大学哲学学院教授、复旦大学艺术研究院执行院长沈语冰提到：“当下艺术生态面临着全球化加速、地方性经验被稀释的意义危机，和社交媒体时代下的批评危机。我们期待艺术评批评承担起三重责任：批判的锚点、地方的转译者和思想的行动者。艺术批评不仅是解读作品的工具，更是理解世界的方式。在全球化与地方性的激流中，我们愿以IAAC为舟，重拾批评的勇气与判断的力量。”
本届国际艺术评论奖主办方之一，上海久事美术馆副馆长胡喆表示：“在广州美术学院艺术与人文学院启动国际艺术评论奖，既是致敬岭南艺术土壤，更寄望推动艺术评论的全球化对话。作为主办方之一，久事美术馆希望借助国际艺术评论奖（IAAC）的平台，发掘兼具思想锋芒与人文关怀的评论力量，助力艺术创新与文化交流。”
在举办第十一届国际艺术评论奖启动仪式的同时，“激进的「风土」——南方叙事与艺术写作”主题论坛同时在广州美术学院艺术与人文学院举办，论坛旨在探索南方叙事与艺术写作的相互激发，研究地方性经验如何经由文学、艺术实践及批评写作，走向跨文化的新锐表达。作为论坛活动的主办方之一，广州美术学院院长范勃表示，“就‘南方叙事’或‘全球南方’的国际热点议题而言，广州美术学院立足大湾区，辐射华南、东南亚以及更广泛的南方区域，广美美术学院通过艺术与人文学院的区域美术史和艺术批评研究、广州美术学院美术馆的“泛东南亚三年展”以及东南亚美术研究中心的系列研究，有效回应和推进了这一重要命题的讨论。”
本次国际艺术评论奖由5位专家组成国际评审团，包括策展人、作家、出版人兼卡塔尔西北大学媒体马吉利斯博物馆馆长和IKT主席阿尔弗雷多·克拉梅罗蒂（Alfredo Cramerotti）、香港大馆当代艺术中心资深策展人郭瑛（Ying KWOK），现居纽约的艺术家、策展人、作家及学术评论杂志《ISOGLOSS》创始人欧宁（Ning OU），作家、策展人兼瑞士巴塞尔艺术与设计学院艺术研究所讲师菲利帕·拉莫斯（Filipa Ramos）、现居柏林、专注于艺术、建筑与文化政治领域的自由艺术评论家伯恩哈德·舒尔茨(Bernhard Schulz)。国际评审团将于征稿结束后展开严格的匿名评审，最终选出20位中、英文入围作者，包括一等奖1名，二等奖3名。其中，一等奖将获得80,000元人民币（税前）的奖金及一次上海或伦敦的短期驻留，二等奖将分别获得30,000元人民币（税前）的奖金。20篇入围作品（中文投稿及英文投稿各10篇）将以中英双语的形式结集刊登在2026年夏天出版的《第十一届国际艺术评论奖年度展览评论》上。
投稿者所投稿件须针对2024年9月1日至2025年8月31日期间在全世界任何地区或线上举办的当代艺术展览撰写评论，且尚未发表。申请者年龄不限、身份和专业不限。其中，中文稿件字数为2500字，英文字数1500字。征稿将于2025年9月14日截止。投稿者只需在IAAC官网（www.iaac-m21.com）投稿系统注册后，在线填写相关信息并上传稿件和展览图片。
第十一届国际艺术评论奖评委简介
阿尔弗雷多·克拉梅罗蒂
（Alfredo Cramerotti）
阿尔弗雷多·克拉梅罗蒂（Alfredo Cramerotti）博士拥有传播学、设计与摄影博士学位，现任西北大学卡塔尔分校Media Majlis博物馆馆长，专攻当代艺术、媒体与数字文化领域。他同时担任国际当代艺术策展人协会（IKT）主席及巴黎国际艺术评论家协会（AICA）数字战略委员会主席。其研究理论框架融合了美学新闻学、文化研究与数字人文的跨学科视角，致力于探讨艺术与科技融合的当代议题。
克拉梅罗蒂的策展实践涵盖多项国际重要艺术项目，包括2010年西班牙穆尔西亚-卡塔赫纳的Manifesta 8（欧洲宣言双年展），以及近年主导的努尔利雅得艺术展、迪拜数字艺术展、流明数字艺术奖和MAXXI宝格丽艺术奖。在担任英国德比QUAD艺术中心高级策展人（2008-2011）及威尔士Mostyn美术馆馆长（2011-2023）期间，他策划了逾百场机构展览。2013至2023年间，他更联合策划了威尼斯双年展上毛里求斯、马尔代夫、马来西亚和威尔士四个国家馆及平行展。
其学术成果包括200余篇公开发表文章及五部专著：代表作《美学新闻学》(Aesthetic Journalism)（2009）、《策展图像》(Curating the Image)（2020）与即将出版的《图像的可能性》(The Possibility of an Image)（2025）。目前他兼任Intellect出版社"批判性摄影"丛书主编。
郭瑛
郭瑛现任大馆当代美术馆资深策展人，2013-2021之间一直以独立策展人身份策划展览。在职业生涯中，她曾与国内外的艺术文化机构合作，范围包括策划双年展、美术馆展览及其他商业合作，以及为艺术家策划不同项目。她的研究型策展实践结合当代视觉艺术中各种不同的表达方式，包括特定场域委任制作、表演、电影及录像。
郭瑛过去曾担任第五届爱彼艺术创作委托计划：月逝无声许方华个展的策展人、Peer to Peer:UK/HK 2020的艺术总监，受香港大馆及卫尔康基金会邀请，策划展览「疫症，都市：既远亦近」（2019），同时她也是LOOK国际摄影节的首席策展人（2017），并在第57届威尼斯双年展担任香港馆策展人，以及于M+博物馆策划「杨嘉辉的赈灾专辑」（2017）。在成为自由创作者之前，郭瑛曾在2006年至2012年间担任英国曼彻斯特华人艺术中心的策展人。
另外，郭瑛于2014年获授亚洲文化协会奖助金,亦是Clore领袖培训计划－香港奖学金2018/19的得奖者。
欧宁
欧宁是一位艺术家、策展人和作家。他在不同时期的实践涵盖文学、音乐、电影、艺术、设计、建筑、城市研究、乌托邦研究、乡村建设与地理音景（soundscape）。他曾执导两部纪录片《三元里》（2003年）和《煤市街》（2006年）；担任2009年深港城市建筑双城双年展总策展人；创办并担任文学双月刊《天南》（Chutzpah!，2010-2014年）创刊主编；发起并实践了碧山计划（2011-2016年）。2016至2017年，他任教于哥伦比亚大学建筑、规划与保护研究生院；自2019年起担任艺术、设计与社会研究中心（CAD+SR，波士顿与赫尔辛基）高级研究员。他于2022年移居纽约，并于2024年发起ISOGLOSS Collective，该集体将于2025年推出多语种线上杂志《ISOGLOSS Review》。
菲利帕·拉莫斯
菲利帕·拉莫斯（Filipa Ramos）博士，出生于里斯本，是一位致力于探索艺术与生态关系的作家与策展人。她现任巴塞尔FHNW艺术与设计学院艺术研究所讲师，并担任巴塞罗那艺术家影像展Loop的艺术总监，该展览遍布巴塞罗那各大文化艺术场馆。2024年，她策划了第60届威尼斯双年展加泰罗尼亚展区项目"BESTIARI"。
拉莫斯联合创立了线上艺术家影院平台Vdrome，并与露西亚·彼得罗乌斯蒂（Lucia Pietroiusti）共同创办了"鱼之意识中的圆"艺术与科学节。二人合作策划的项目包括：2024年首届维也纳气候双年展"季节更替之歌"（Songs for the Changing Seasons），以及2022年第八届格德纳双年展"Persones Persons"。2021年，她联合策划了第13届上海双年展"水体"（Bodies of Water）。
拉莫斯曾任《e-flux批评》主编（2013-2020年）、Manifesta Journal副主编（2009-2011年），并参与第13届（2012年）和第14届（2017年）卡塞尔文献展（Documenta）的学术工作。她编辑的《动物》（Animals）由白教堂美术馆与MIT出版社联合出版（2016年）。其新著《作为生态学家的艺术家》（The Artist as Ecologist，Lund Humphreys出版社，2025年）将探讨当代艺术家践行生态主义的方式。
伯恩哈德·舒尔茨
伯恩哈德·舒尔茨(Bernhard Schulz)1953年出生于西柏林，1969至1971年间在柏林自由大学先后攻读经济学、政治学及艺术史专业。1977年，他担任欧洲理事会第十五届展览"二十年代艺术趋势"(Tendenzen der Zwanziger Jahre)策展团队助理，自此开始参与大型展览项目的联合策展工作，包括为柏林建城750周年策划的"我与城市"(Ich und die Stadt，1987年)。
舒尔茨自1982年起为报刊杂志撰写艺术评论，先后担任《商报》(杜塞尔多夫)、《时代周报》(汉堡，1983年起)及《每日镜报》(柏林，1984年起)艺术专栏记者。1987至2020年间，他出任《每日镜报》文化版联合编辑，负责艺术、建筑、文化政策及历史等领域的报道，并于2016至2020年兼任政治图书版块编辑。
1989至1999年，他曾在柏林多所高校讲授文化经济学、文化机构管理及战后德国文化史课程。其撰稿生涯还涵盖：2007-2013年为莫斯科建筑杂志《Speech》撰稿；2011-2019年为伦敦《艺术新闻报》供稿；2013-2018年为《德国时报》/《大西洋时报》(柏林)撰写专栏。
自1999年起，舒尔茨开始写作编辑，2020年起担任《艺术报》(Kunstzeitung)和《艺术资讯》(Informationsdienst Kunst)联合编辑，直至这两份刊物因资金问题于2023年底停刊。2020年，他曾出任建筑与城市规划杂志《bb2070》(柏林)主编(后因疫情停刊)。
目前他作为自由撰稿人，持续为《每日镜报》、《日报》、《法兰克福汇报》、《建筑世界》、《垄断》在线等媒体撰写艺术、建筑及文化政策评论。自1983年至今，其撰写的专题论文广泛收录于各类文集及展览图录中。
联系方式
中方联络机构：复旦大学哲学院
地址：上海市杨浦区邯郸路220号复旦大学光华楼西主楼2308室
电话：+86(0)21 6564 2732
电邮：philo.fudan@gmail.com
英方联络机构：Edinburgh College of Art,the University of Edinburgh
地址：Lauriston Place,Edinburgh EH3 9DF
电话：+44(0)20 7590 4423
电邮：IAAC@ed.ac.uk
投稿方式
投稿者需在IAAC官网(www.iaac-m21.com)注册后(IAAC官网-投稿方式-在线投稿)，在线填写相关信息并上传稿件和展览图片。
国际艺术评论奖组委会拥有所有申请者提交的文章版权(无论此前有否出版)。举办机构和中、英两方的学术支持单位将对所有入围者的文章进行分类和筛选，再将其翻译成中文(针对英文稿件)和英文(针对中文稿件)两个版本，以供出版之用。
最终评选将由国际艺术专家评审团以英语会议的方式进行线下终审，评选结果将于2025年12月对外公布。包括获奖者在内的20位入围者将进入终选名单，获奖的艺术评论将以中、英文双语的形式刊登在出版物和官方网站。